Reseña Blablablera presenta:

por Valentín García.

::: THE AMAZING SPIDERMAN # 23 :::
the Amazing Spiderman # 544, octubre 2007

historia: J. Michael Straczynski
arte: Joe Quesada & Danny Miki
color: Richard Isanove
traducción: Claudia Ordoñez

$27 / bimestral / 48pgs Marvel México - Editorial Televisa

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Regresamos las Reseñas Blablableras al Bla.bla.blog!, en esta ocasión tenemos en manos el nuevo ejemplar del Asombroso Hombre Araña que presenta la primera parte de Un Día Más, una saga que ha causado el odio de muchos Spideyfans alrededor del mundo. Como sé las consecuencias de esta nueva etapa del Araña, no se puede evitar tener en mente todo lo que sucederá a la hora de leer ciertos diálogos, así que sobre aviso no hay engaño, si no tienes la menor idea de lo que sucede y odias los spoilers, deja ahora mismo esta reseña, sin embargo tienes una vaga idea puedes seguir leyendo, ya que tampoco habrá spoilers apabullantes (ya que hasta hoy no había leído ni un solo número de OMD).

Esta saga, dada su "importancia", hace que el Editor en Jefe marvelita J.Q., deje su trabajo de escritorio y se dedique a hacer lo que mejor le sale (no, no es rascárse la panza)... lamentablente su trazo está algo oxidado pues se extrañan sus días en Daredevil (o ya entrados en gastos, durante la mini de El Rayo para DC, a mi gusto su mejor momento como dibujante). No me malentiendan, sus dibujos tienen esas exageraciones que lo caracterizan, unas escenas de acción bastante interesantes y -salvo el dibujo de portada- un detalle a los rostros acorde al standard que uno espera de un comic Marvel, pero de repente se le van las cabras al monte con las sombras, sino creen chequen la imagen de abajo, donde parece que Peter Parker está algo pasado de copas.

El guión es de J.M. Straczynski, este tipo que de buenas a primeras le dió un origen místico al Amigable Vecino, desvirgó a Gwen Stacy y dejó en coma a la Tía May. Con antecedentes como estos, y sabiendo que le darían al traste a sus cinco años de corrida dentro del Hombre Araña, el buen Mike no se iba a pulir en una saga así, y ¿qué creen? no lo hizo. Sus obvias referencias al que pasara con guiones que cito:

"Daría lo que fuera (...) por tener sólo un día más (...) pensamientos como este hacen girar mundos, porque el universo los escucha, la única pregunta es si esta vez el universo en realidad escuchará..."

"Encontraré la manea de salvar a mi tía May, así sea derribar las puertas del mismo infierno"

Así como estos, hay claras referencias de que al final Peter venderá su alma con tal de que todo vuelva a ser como antes, pero no sólo eso, la escena en la que Parker, sin máscara, sale a buscar a Stark columpiándose por la ciudad le permite a Spidey reflexionar de que no importa que no use la máscara para hacer eso como si fuera la primera vez que se ve en la necesidad de usar sus poderes arácnidos sin proteger su identidad. De hecho no es la primera vez que lo hace ni siquiera con el pretexto de salvar a May, pues sucedió lo mismo en Marvel Knights Spiderman de Mark Millar, y en esa ocasión ni siquiera se detuvó a pensar en nimiedades como esa.

El guión es soso y predecible, incluso el momento en el que al fin Peter encara a Stark -un momento que era para sacarle jugo- queda como un simple berrinche de "confié en ti y wara wara la cuchara"... ya será cosa de esperar a noviembre y ver si la saga se compone, aunque sé por criticas y rumores de que no será así.

Hey, al menos el cómic incluye los "extras" que su contraparte original, así como la portada variante -ay Gio, te avorazaste con la portada del Omnibus y echaste a perder esa minita de oro de las variantes. Dentro de los extras viene una entrevista a Joe Quesada, y una reseña de la historia completa del Araña (termina revisando un poco la historia y ahora resulta que quién murió en el Amazing 400 no fue una actriz imitando a May sino una copia genética, y que la hija de Peter y MJ no fue secuestrada sino abortada).

En general, mi opinión contará poco porque seguramente tu ya sabes si vas o no a comprar esta edición, si eres fan del Araña no podrá faltar, y sino lo eres ni de chiste te le vas a acercar.

En esta ocasión, tu dices...

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[[ LUNES DE GARFIELD ]]

por Issac De La Rocha

Debido al reciente asunto sobre la grosería mal censurada en el comic de All-star Batman and Robin me he puesto a pensar en lo hipócrita que puede ser la censura, digo no es un tema nuevo, pero es un tema clásico para quejarse, así que me quejare.

Analicemos el suceso en cuestión, DC se vió obligado a retirar del mercado y destruir todo un tiraje del número 11 de All-star Batman and Robin porque en una viñeta Batgirl dice la palabra “fucking” y el cuadro de censura se transparentaba volviendo legible la grosería.

Ahora, esto seria entendible si se tratara de alguna serie de la línea Jhonny DC que se encuentra enfocada al publico infantil (aunque por que demonios tendrían que andar por ahí los Tiny Titans diciendo semejantes cosas). Pero no es así, estamos hablando de una serie escrita por Frank Miller, en la que en el numero 8 vimos al Joker matar a una mujer a golpes después de tener sexo con ella. Pero claro, esta bien que nuestros bellos niños de mejillas rosadas vean eso, pero dios sabe que clase de daño podría causarles la palabra “fuck”, de seguro así empezó Charles Manson, por el amor de Dios.

Infortunadamente no es el único ejemplo, en la relativamente reciente Infinity Crisis #4, durante la pelea entre Superboy y Superboy-Prime (solo un buen Friki no se sentiría confundido por semejante descripción), en un momento Superboy grita las palabras “Son of a…” (Hijo de….) justo antes de lanzarse a la pelea, posteriormente aparecen un montón de héroes y todo se convierte en una carnicería, con Superboy-prime arrancando cabezas, brazos y cuanta parte del cuerpo se le pusiera enfrente. Pero esto no es lo importante, lo interesante del asunto es que para el tomo recopilatorio, de todo eso, lo que se les ocurrió censurar fue el “Son of a…”, así es, alguien decidió que en medio de semejante carnicería, perpetrada nada menos que por un adolescente, lo mas peligroso e impactante para las mentes impresionables de los lectores era una casi-grosería, si claro, por que es muy normal ver gente a la que le vuelan la cabeza de un golpe en tu vida diaria, pero si escucho a alguien decir “hijo de perra” pues no se como asimilarlo.

Y es que la verdad no puede sino darte risa, como lo expresa a la perfección la madre de Kyle en la película de South Park

“La Violencia explicita y deplorable esta bien siempre y cuando no incluya lenguaje soez”,

Me están diciendo que es mas fácil para una persona procesar un desmembramiento que la palabra joder, que a la gente de censura le molesta mas que X superhéroe diga cabrón que el hecho de que un super-humano enojado ande por ahí arrancándole la cara a la gente. Tan acostumbrados estamos ya a la violencia que lo único que notan los grupos de madres y religiosas censura-cosas son las palabrotas. Creo que esa gente debería analizarse muy bien y darse cuenta de que ese modo de censura no es solo hipócrita, sino enfermizo. Por que claro “Esta bien que mi hijo vea los bombardeos a Irak en CNN, pero que no se acerque a los Simpson por que le corrompen el cerebro”.

Bueno ya termino por que me estoy dando vuelo y aquí nos podríamos quedar. Esta fue mi queja de hoy y tomando las palabras del conocido Valentín (blablabla): He dicho.

[[ JSA: BLACK REIGN ]]

por Issac De La Rocha

Con el fin de la serie 52 en nuestro país y los eventos de tercera guerra mundial, me vino a la mente la historia de la cual surgen algunas de las tramas hay vistas. Aquellas relacionadas con Black Adam como gobernante de Kahndaq.

La historia en cuestión es Black Reign publicada en forma de crossover en los títulos de Hawckman y JSA, ambos escritos por el afamado Geoff Johns.

La historia narra como Black Adam organiza un equipo de superhumanos compuesto por ex-miembros de infinity Inc. (sucesores de la JSA) y la encarnación moderna de la JSA y se lanza a su país natal de Khandaq para liberarlo de un régimen totalitario estilo Saddam Hussein y tomar el control del mismo. La JSA no concuerda nada con los violentos métodos que Black Adam esta utilizando y mucho menos el que halla “corrompido” a jóvenes héroes para que lo ayudaran, y deciden ir a tratar de hacerlos entrar en razón, sin embargo las cosas escalan rápidamente en una violenta guerra entre la vieja escuela y los héroes pro-activos.

Un tema que se nota a primera vista en esta historia es el choque de ideales entre los héroes clásicos representados por la JSA y la nueva generación de héroes violentos y pro-activos representados por el equipo de Black Adam, este tema a sido tratado ya antes en gran numero de historias entre ellas las afamadas Kingdom Come y Action Cómics #775. Geoff Johns logra desarrollar los temas inherentes en este tipo de historias de un modo genial evitando las salidas fáciles que hemos visto en otras ocasiones, a diferencia de cómics como el de Superman antes mencionado, logra volver a Black Adam y a su equipo un grupo con el que no puedes evitar simpatizar, en vez de un montón de brutos violentos que hacen que los héroes DC se vean bien, quizás sus métodos sean violentos pero sus intenciones son sin duda buenas y los resultados que logran no pueden ser negados, sin embargo tampoco pinta a ninguno de los dos equipos como seres perfectos que posean la razón, principalmente Hawkman y Black Adam se muestran demasiado ansiosos por pelear y renuentes a escuchar razones, evitando así darnos una respuesta sobre quin esta en lo correcto, al final no puedes negar que ambos equipos tienen un punto de vista igualmente valido.

Como ya vimos en la Guerra de Sinestro Johns posee una gran habilidad para transmitir una verdadera sensación de guerra en los combates entre súper-humanos, y aquí hace gala de eso, si bien con un numero mucho mas limitado de combatientes, la batalla es brutal y como todo conflicto real, las bajas y heridos en ambos lados están presentes.

Estos párrafos anteriores pueden dar la idea de que se trata de una historia demasiado intensa y pesada, pero no lo es, todo lo contrario, es divertidísima, Johns deja al lector la decisión de captar sus mensajes sobre moralidad, heroísmo y justicia o simplemente dejarse llevar por una historia llena de acción.

En el apartado grafico tenemos a Rags Morales (identity crisis) y a Don Kramer (detective cómics), ambos poseen un estilo bastante clásico pero con un dinamismo muy moderno en su narrativa.

En fin, una de las mejores historias que a escrito Johns, tal vez solo igualada por su trabajo en green lantern, y que recomiendo a cualquier lector con un gusto por los cómics de súper-héroes bien escritos e inteligentes.

Notas:

• La historia se encuentra actualmente recopilada en el TPB de JSA Vol.8.
• La gran cantidad de personajes que aparecen puede volver la historia complicada para el no iniciado en la JSA y su historia, por suerte el TPB incluye unas muy útiles biografías de todos los personajes.